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“Parler de foutre”

Le 30 janvier à 13h15, à l’Université Rennes 2

Séminaire du CETM, organisé par F. Pomel et Ch. Ferlampin-Acher, qui recevront Dr. Anne-Lise Staigre-Vacherot, laquelle prononcera une conférence intitulée Les fabliaux dans le programme des lettres au collège : dire ou ne pas dire les mots du sexe. 

La conférence est accessible à distance via ce lien (ID de réunion: 842 4486 2431 ; Code secret: 460495)

« Savoirs situés, focalisation, male gaze  : les notions de point de vue et de perspectives face aux enjeux épistémologiques en études littéraires sur les textes anciens »

Séminaire pluriannuel du réseau de recherche et d’enseignement francophone« LIMA.GE » (Littérature médiévale et Genre, Carnet Hypothèses https://limage.hypotheses.org/).

Mercredi 29 janvier 2025, 16h-19h,
Paris, Ecole Normale Supérieure (ENS),
salle CELAN, 45, rue d’ULM, rez-de-chaussée.

Avec Marie-Jeanne Zenetti (université de Lyon 2), Nathalie Koble (ENS) et Yasmina Foehr-Janssens (université de Genève)

Les études genre ne portent pas seulement sur l’étude des rapports sociaux de sexe ou de leurs représentations, elles entrainent aussi les enjeux épistémologiques et invitent à interroger la position de ceux et celles qui produisent le savoir. Des chercheuses comme Nancy Hartsock ou Donna Haraway interrogent le discours  scientifique sur sa prétention d’accéder à une vision infinie et abstraite.  Quelles répercussions ces mises en garde contre la tentation de “voir de nulle part” ont-elles sur la pratique des études littéraires?

Si les notions de point de vue, de perspective et de polyphonie sont familières en théorie de la littérature, leurs points d’application restent le plus souvent intrinsèque aux œuvres étudiées. Une invitation à situer la réflexion épistémologique modifie-t-elle le maniement des instruments méthodologiques ? Avec quelles conséquences sur la lecture des textes anciens et de la littérature médiévale en particulier ?

Possibilité d’assister à l’événement par visioconférence, sur demande adressée 48h à l’avance à : reseaulima.ge@gmail.com

Séminaire LIMA.GE_29 janvier

Performance rencontre

Donner corps aux Saintes

24.01.2025

Artistes : Clovis Maillet, Bryana Fritz, Marie Bouhaïk-Gironès

RéserverHoraires et tarifs

https://villamedici.it/programme/donner-corps-aux-saintes

Incarner la sainteté

Les vies de saintes et de saints sont performées sur scène depuis le Moyen Âge. La mise en scène des mythes chrétiens a trouvé une forme flamboyante dans les Passions et les grands mystères hagiographiques joués de façon régulière aux XVe et XVIe siècles pour protéger les cités et donner à voir de manière sensible ces vies exceptionnelles et souvent bien éloignées des pratiques religieuses quotidiennes. Ces spectacles contribuent amplement à la fabrique des récits de vies de saint·es qui sont réécrits à chaque événement théâtral.

Dans Submission Submission, Bryana Fritz joue le rôle d’une « hagiographe amateur ». L’hagiographe, comme dans le genre littéraire médiéval de l’hagiographie, est l’écriture de la vie des saints. Dans une série de portraits performatifs, elle incarne les stratégies utilisées par les saintes médiévales pour subvertir leur vie, leur mort et leurs passions, qui étaient enfermées et restreintes. En soumettant son corps physique et numérique aux échos sacrés du passé, elle dissèque et exploite les outils qui donnent corps.

La discussion qui suivra la performance de Bryana Fritz tissera des fils autour de plusieurs questions au cœur de du travail de Marie Bouhaïk-Gironès, sur le rythme et la temporalité du récit hagiographique sur la scène, sur la façon d’incarner un rôle saint et comment cette incarnation peut affecter le corps, la psyché, la vie de l’acteurice mais aussi sur la façon dont le théâtre et la performance participent d’une narration collective sur les saint·es toujours en mouvement et en élaboration. Clovis Maillet (pensionnaire 2024-2025) a travaillé sur les brouillages des normes de genres qui s’opèrent dans les vies saintes, or au théâtre ces êtres exceptionnels sont incarnés souvent indifféremment par des personnes socialisées comme hommes ou comme femmes. En quoi cela nous permet de complexifier notre compréhension de l’historicité de la binarité de genre ?

Clovis Maillet, pensionnaire 2024-2025 (1981, France) a publié La parenté hagiographique (2014) et Les genres fluides (2020). Il a dirigé plusieurs numéros de revues scientifiques tout en menant des recherches sur les usages de l’histoire dans l’art contemporain (Witch TV, 2021 ; Un Moyen âge émancipateur, avec Thomas Golsenne, 2021). Clovis Maillet pratique, avec Louise Hervé, la performance, l’installation et réalise des films depuis le début des années 2000. Ils ont publié Attraction Étrange, 2013, Spectacles sans objet, 2015 et L’Iguane, 2018. Clovis Maillet a co-écrit avec le collectif Foulles le spectacle Medieval Crack.

En savoir plus

Bryana Fritz est une chorégraphe et danseuse basée à Marseille. Elle travaille à l’intersection entre la poésie et la performance, souvent en dialogue avec l’interface utilisateur d’OS X. Son travail s’alimente d’un intérêt continu pour la littérature médiévale, la fanfiction, les études des médias et les histoires de l’illettrisme. Elle collabore également avec Henry Andersen sous le nom de Slow Reading Club.

Marie Bouhaïk-Gironès est historienne, directrice de recherche au CNRS (Centre de Recherches Historiques, EHESS). Spécialiste des pratiques théâtrales des XVe et XVIe siècles, elle travaille sur l’histoire sociale et technique des spectacles, la fonction du théâtre et de la performance dans une perspective d’histoire longue et sur l’histoire de l’acteur.ice, du jeu et de la rhétorique. Elle exerce par ailleurs une activité de collaboratrice artistique et de dramaturge auprès d’acteur.ices et de metteur.es en scène et enseigne dans des écoles de théâtre.
Elle a récemment publié un ouvrage sur un mystère hagiographique : Le mystère de Romans1509, une cité en spectacle, Paris, Ed. EHESS, 2023 ; et également « The Performing Arts in Fifteenth and Sixteenth Century France: The Making of Theatre » (avec Estelle Doudet), dans A New History of Theatre in France, dir. Clare Finburgh Delijani et Christian Biet, Cambridge, CUP, 2024 ; sur la question du jeu et des acteur.ices : « Comment faire l’histoire de l’acteur au Moyen Âge ? », Médiévales, 59 (automne 2010).

Crédits

Performance, texte et chorégraphie : Bryana Fritz
Dramaturgie : Tom Engels
Soutien artistique et technique : Alice Panziera
Scénographie et objets sculpturaux : Iris Marchand
Production : Elissa Kollyris
Musique : musique inspirée par Like a Prayer de Madonna, Monsters de Heavens to Betsy, Hamster Baby de Bikini Kill, Is It Dark? de Liza ‘N’ Eliaz, Christina the Astonishing de Nick Cave, Agnus Dei par le Hilliard Ensemble, Generation de Liturgy, et Che ti nova Nasconder, Senti Tu D’amor, Aquila Altera, Alta Serena Luce, O Crudel Donna par l’Ensemble Syntagma.

Avec le soutien de : Performatik19, Beursschouwburg, Kunstencentrum Vooruit, LOD muziektheater, La Briqueterie CDCN, Pavillon ADC et Centre Chorégraphique National d’Orléans.

Informations pratiques

Vendredi 24 janvier de 18h00 à 20h00
Grand Salon de la Villa Médicis
Gratuit : réservation obligatoire
Langue : Français, Anglais

Imaginaires de la grossesse et du corps enceint. Littérature, médecine et genre

Journée d’étude organisée par Marion Bonneau

Le 29 novembre 2024,

à l’Université Paris 8, 2 rue de la Liberté, 93 526 Saint-Denis Cedex,  Bâtiment D amphi D 003

Séminaire du CETM, Université Rennes 2

Le deuxième volet du séminaire du CETM “La réception du sexe médiéval”, intitulé « Parler de foutre », aura lieu les jeudis à 13h30 à l’Université de Rennes2 (salle recherche UFR ALC sauf le 1 er et le dernier séminaire, B332) et en hybride (lien à demander à fabienne.pomel@univ-rennes2.fr)

Prochain congrès de la société internationale Christine de Pizan

Le prochain congrès de la société internationale Christine de Pizan aura lieu sur 4 jours entre les universités de Lausanne et de Genève. Le programme des communications et activités sera centré autour du couple “Ranger et déranger. Order and disorder” .

Restitution d’un atelier théâtral intitulé « Voix et corps rebelles : rejouer les héroïnes médiévales aujourd’hui », à partir du Mystère de sainte Barbe en cinq journées (Université de Nanterre)

Le 17 mai 2024 prochain à 19h, Dr. Susanna Scavello (postdoctorante ArTeC-Lipo, Université Paris Nanterre) organisera la restitution d’un atelier théâtral intitulé « Voix et corps rebelles : rejouer les héroïnes médiévales aujourd’hui », à partir du Mystère de sainte Barbe en cinq journéesà l’Espace Reverdy de l’Université de Nanterre (Bâtiment Ricoeur) le vendredi 17 mai 2024 à 19h. 

Cet atelier théâtral a été réalisé dans le cadre d’un MIP (Module Innovant Pédagogique) de l’École de Recherche ArTeC qui soutien mon projet de recherche post-doctoral « Femmes martyres en action : recréer et rejouer les héroïnes médiévales aujourd’hui, le cas de Barbe » autour de la figure de sainte Barbe au théâtre, du Moyen Âge à aujourd’hui.

Ce moment de rencontre avec le public sera à la fois l’occasion pour présenter une première étape de l’exploration de la recherche-création et un moment de réflexion en soi pour la suite de la recherche, car les réactions du public participeront également à ce volet participatif du projet lors d’un borde-plateau avec les participant.es (des artistes comédiens de la compagnie franco-italienne Bougier TOTO, Jules Benveniste et Violetta Latte, des étudiants des Master ArTeC, Lettres et Théâtre de l’Université Paris Nanterre et de l’Université de Paris 8).

La présence des chercheuses et chercheurs et d’artistes qui s’intéressent au Moyen Âge et à sa réception aujourd’hui, tout comme à la représentation du martyre et du corps, à l’hagiographie et à la sainteté féminine sera particulièrement précieuse. Dans les prochains jours un formulaire pour pouvoir participer et s’inscrire à la restitution publique de l’expérimentation théâtrale autour de ce mystère méconnu de la scène d’aujourd’hui et pourtant si proche à nous sera disponible auprès de l’organisatrice.

Accéder à la page de du projet ici.